Artiste plasticienne de formation, j'utilise l'art comme un outil.
J'ai la conviction profonde qu'il possède un immense pouvoir. A mes yeux, c'est un espace d'évolution et de réparation permettant d'extérioriser son intériorité avec autre chose
que la parole.
L'art est mon langage et ma thérapie.
Curieuse depuis toujours, en apprentissage et en expérimentation, je ne me limite pas à un médium particulier. Broderie, Tapisserie, Teinture, Mosaïque, Sculpture, Photographie, Illustration, Peinture, Reliure, Ecriture, les techniques me servent à exprimer mes maux tout en les transformant pour réparer mes blessures.
Point central de ma pratique, je me sers donc des médiums comme des moyens de reconstruction et de communication.
Je structure mes créations pour leurs donner du sens, mon travail est donc pensé par série. Je brode, je tisse, je fais de la mosaïque, je peins ou dessine pour parler de tout ce qui fait ma personnalité. J'interroge, entre autre, les masques, les espaces et les liens pour apprendre à exister. Chaque série est construite autour d'un questionnement et est composée d'un nombre d'oeuvres limitées, en cours de construction, qui peuvent évoluer avec le temps.
" Frontières " est une série d'oeuvres qui questionne la notion d'espace.
Les espaces intérieurs ou ceux que l'on partage avec d'autres.
Les espaces invisibles qui rendent les relations possibles.
Avec l'aquarelle, je retranscris le chaos auquel les espaces font échos. L'eau, mélangée aux pigments, reproduit la facilité avec laquelle les choses se brouillent dans mon cerveau.
Une fois le fond réalisé sur une feuille de papier, je mets de l'ordre à cette discorde en lui donnant des limites. Avec un stylo métallisé, je dessine des lignes pour déterminer le début et la fin dont chaque élément hérite. Je donne des frontières à mon univers, pour protéger mon atmosphère.
Poser des frontières pour aider ma quête d'identité.
Avec le temps, j'ai appris à fabriquer des espaces ordonnés, des endroits non-mélangés où chaque chose possède son espace pour demeurer. Je construis alors des formes délimitées avec des frontières qui peuvent leurs permettre de co-exister.
Dessin à l'aquarelle et au stylo métallisé.
Réalisé sur papier.
2023-2025
" Osmose " est une série d'oeuvres qui questionne la notion de lien.
J'ai posé des questions à différentes personnes de mon entourage, en leur demandant d'utiliser une autre forme de langage. Répondre avec le dessin plutôt qu'avec la parole, pour le symbole. J'eus l'envie de leur proposer de fouiller dans leur intériorité pour matérialiser leurs pensées. Pour apprendre à connaître un peu de leur intimité. Pour créer un lien concret qu'il m'est parfois difficile de faire persister. J'ai brodé sur leurs créations avec le besoin profond de me relier à chacune de ces individualités. La reliure Japonaise m'a permis d'en faire des livres pour représenter nos personnalités rassemblées dans des contenants visibles que le temps continue de faire exister.
Livre 1 - Qu'est-ce qui est essentiel à tes yeux ?
Livre 2 - Quelle est ta représentation du bonheur et du malheur ?
Dessin (techniques mixtes), broderie et reliure.
Réalisé sur papier.
Livre 1 - 2018 / Livre 2 - 2019
" Regards " est une série d'oeuvres qui questionne la notion de beauté.
Le regard que je pose sur le monde a toujours été quelque peu particulier. Entre mon dedans et le dehors se trouve un abîme singulier. Un besoin de s'apprivoiser tels des étrangers pour comprendre le mystère qui habite nos entités. Je me laisse alors guider par ce besoin de m'arrêter un instant sur les motifs orphelins qui peuplent notre univers incertain. Contempler pour sortir du tumulte quotidien et capturer des images de beauté. Observer les merveilles cachées, celles que l'on oublie de regarder.
J'utilise la photographie pour poser mes yeux sur de la poésie. Les petits détails incompris qui nous figurent pourtant comme le monde est joli. J'arrête les secondes sur une image vagabonde. Je savoure ses contours et la fige pour qu'elle continue à exister pour toujours. Parfois, je superpose différents angles de cet instant pour lui donner du mouvement. Je me concentre sur des sujets qui me questionnent parce qu'ils me racontent des histoires qui résonnent :
" Origine ", " Humains ", "Tâches" et " Refuges ".
Photographie.
Imprimé sur papier.
2017-2025
" Visages " est une série d'oeuvres qui questionne la notion de masque.
Faire semblant, apprendre à m'adapter. Utiliser un visage qui parait familier.
Adoucir ma personnalité pour être acceptée.
Imaginés comme des hommages, j'utilise la broderie pour ancrer les masques que je porte dans la réalité. Le voile sur lequel ils sont gravés me permet de les porter.
D'apprendre à les apprivoiser, tout en acceptant parfois de les déposer.
Illustration et broderie.
Réalisé sur tissu.
2024-2025.
" Troubles " est une série d'oeuvres qui questionne la notion d'accumulation.
D'émotions et de sensations ma chair est submergée. Elles se mélangent dans un tourbillon qui semble toujours durer une éternité. Chaque sensibilité semble être formée d'un millier d'éclats fracturés. Des minuscules particules accumulées faites de sublimité.
Le textile me permet de représenter chaque sensation et émotion accumulées. Entrelacées, elles créent des motifs particuliers. Le tissu, le fil et les perles racontent toute la finesse équivoque qui s'étale sans honte dans mon intériorité. Enfermées dans des cadres comme elles le sont dans mon corps, elles débordent parfois du carcan qui leur est imposé pour créer des instants de subtilité.
Broderie (techniques mixtes).
Réalisé sur tissu.
2025.
" Fragments " est une série d'oeuvres qui questionne la notion de résilience.
Des fragments de vie, des parcelles de souvenirs, des morceaux de fragilité.
Il y a dans l'existence des instants de souffrance. Des blessures ouvertes qui font preuve de résistance.
Détruire pour reconstruire. J'utilise la mosaïque pour laisser des parts de mon être mourir puis renaître à mon avenir. Comme mes brisures, je casse mon carrelage teinté de couleurs pures puis je créée une composition qui capture toute l'envergure d'un sentiment, d'un souvenir ou d'une rupture. J'enlève mon armure pour laisser place aux déchirures. J'aspire à les embellir un peu. A laisser pousser entre les creux quelques fleurs pour illuminer mes yeux.
Mosaïque.
Réalisé sur support en bois.
2025.